【OST】八千米死亡線 K2

《八千米死亡線》By Hans Zimmer

　　這是我看過曲目最少的配樂專輯，這個來自1991年的影音作品《八千米死亡線(K2)》，充滿了Hans Zimmer當年的電子風格，與同年的另一個作品《浴火赤子情》有不小的差異，部分編排的手法或許相似，但還是能夠在情緒風格的塑造上有所區分。至於影片，近年來雖然看了一些關於登山故事的電影，但多少難免會有許多因商業需求而產生的劇本或拍攝手法，然而許多這種「好萊塢」式的成品，難免會壓低了一些原創事件的體驗，就電影的故事本身來說其實本片的路線算是相當平淡的了，但或許這樣才會稍微感到一些的真實性吧！

　　強烈的電子樂風格運用在這種攀登的影片上，除了異常的新鮮感之外，影像音樂之間排斥感應該也不會太少，對我而言電子樂可以表現的很熱情，並透過節奏的強化來達到情緒上的起伏，不過在專輯中Hans Zimmer卻也表現出了電子樂陰冷的一面，這種感覺在冰天雪地的環境裡，尤其是海拔甚高的畫面上讓我體驗了另一種不舒服感，激昂的片段可以感受到攀登時攻頂的亢奮心情，但電子音樂冷峻的尖銳也會在惡劣的環境下替人蒙上一層刺骨的碎冰。

　　<01 Ascent>取名為上升之意，也可以解釋成攻頂之前的片段，開頭的電子音效以及電吉他獨奏相當有韻味，兼具了上面所提到的兩種特質，長達27分鐘的配樂其實聽起來並不會這麼吃力（心情上），只要您的耳朵可以接受這樣子的電子風格，我想其中仍舊有許多不錯的片段值得欣賞，而且在這麼長的電子風格篇幅中，甚至會凸顯一些柔和時的片刻，這也是自己在聽這張配樂時最期盼的片刻，例如H懇求妻子讓他完成夢想時的那段電吉他的獨奏格外溫柔，以及親眼目睹另一批登山隊慘況所造成的影響等，都有著相當不錯的片段。其中當然還是有些片段是我比較疑惑的，像是兩位主角急救Takane的片段，其實隨著死亡悲傷的氣氛有著相當不錯的旋律輔佐，但是卻偏偏在前後也有著相當急躁的電子樂，也許是為了凸顯急救過程，但兩者交互使用的時候，有得時候卻不容易找到平衡點。編曲手法在這邊就不寫感想了，畢竟長達27分鐘的配樂，實在很難只是為了某單一部份的畫面而生，不過在最後所帶入的弦樂，即便風格差異甚大，卻仍舊替兩位主角之間譜下了最為堅毅的友情。

　　相較之下，<02 The Descent>前段顯得稍微內斂不少，少了許多氣勢的電子樂，改用更多的鼓類拍擊樂器取代，除了悲傷的旋律仍舊充斥著這段兇險的回程之路，人聲的運用也在Track02開始醞釀，直至末段，才又將Track01中電子樂的氣勢套回，頗有之後Hans Zimmer動作類型配樂的風格，至於電吉他的Solo雖然沒有前一軌中這麼突出的旋律，不過編曲完整的演出卻也有另一種風味，喜歡電吉他的朋友們應該也會喜歡呢！^^

　　這是一張很有想法的專輯，做了一些實驗性的嘗試，效果我不敢斷定，但是在風格上的塑造確實讓Hans Zimmer替登山影片的配樂又做了一次壯舉，強烈的個人風格，也表現出配樂家對於登山影片中的體認，善於參與這類影片的配樂家James Newton Howard，就有些不錯代表性的作品（例如1993年《我們要活著回去(Alive)》、2000年《顛峰極限(Vertical Limit)》），以及Trevor Jones相當出名的作品《顛峰戰士(Cliffhanger)》，都可以拿來跟這張專輯做一些比較，我們要比較的並不是誰的風格才是正確的或比較好的，而是要去細細品嚐每位配樂家對於事物理解的想法，還有他們如何將它展現在作品之中。題外話，飾演Dallas的Luca Bercovici跟NBA球星Dirk Nowitzki實在是好像呀！

 Review Rating：80%

<End>

曲目資訊：

No	Title	Time
01	The Ascent	27:39
02	The Descent	13:41
Total Time: 41:21